대한민국이 자랑하는 바이올리스트 전설인 정경화님의 브람스 연주 LP가 23년 6월에 한장 발매되었고, 7월에도 한장 발매 예정되어 잠시 소개해드립니다.
지휘자 사이먼 래틀과 2000년 12월에 함께 녹음한 브람스 바이올린 협주곡은 이미 6월에 발매되었고, 특이하게도 이 LP는 사이먼 래틀이 지휘한 베토벤 교향곡 5번 "운명"과 커플링 되어 있습니다. 정경화님이 연주한 브람스 바이올린 협주곡은 녹음 연주이고, 베토벤 교향곡 5번은 라이브 레코딩이라고 합니다. yes24, 알라딘, 향뮤직 등 많은 온라인몰에서 구매 가능합니다. 그런데, 이상하게도 yes24의 소개에서만 500장 한정반이라고 적혀있습니다. 다른 곳에서는 그런 말이 없는 걸 보면, yes24가 틀렸을지도...?
피아니스트 피터 프랭클과 함께 한 브람스 바이올린 소나타 전집은 7월에 발매될 예정입니다. 1995년에 가을, 영국에서 녹음되었다고 하며, 당시에는 CD로만 발매되었습니다. 이 음반도 yes24, 알라딘을 포함한 많은 온라인몰에서 사전 예약을 받고 있는데, 역시나 yes24에서만 500장 한정반이라고 적혀 있습니다. (왜 그러는거야? yes24 ㅋㅋ)
(1) 브람스: 바이올린 협주곡 / 베토벤: 교향곡 5번 "운명" (Beethoven: Sympony No.5 & Brahms: Violin Concerto) [2LP]
[ 500세트 한정반 / 전 세계 최초 발매 LP / 리마스터링 ]
(500장 한정반은 yes24에만 나온 문구라 사실 여부는 모름)
- 바이올린 : 정경화
- 지휘자 : Simon Rattle (사이먼 래틀)
- Wiener Philharmoniker 오케스트라
- 가격 : 66,800원
- 발매일 : 2023-06-20
전세계 최초 LP 발매!
‘바이올린의 여제’ 정경화와 사이먼 래틀의 지휘로 녹음된 브람스 바이올린 협주곡의 완결편!
베토벤: 교향곡 5번 & 브람스: 바이올린 협주곡
Beethoven: Sympony No.5 & Brahms: Violin Concerto Kyung-Wha Chung(Violin), Wiener Philharmoniker & Sir Simon Rattle(Conductor)
‘바이올린의 여제’ 정경화와 사이먼 래틀의 지휘로 녹음된 브람스 바이올린 협주곡의 완결편!
최초 발매된 지 22년만에 오리지널 초반 아트웍과 오디오파일을 위한 고품격 바이닐(LP)로 새롭게 부활합니다!
브람스의 협주곡과 베토벤의 교향곡이 함께 수록된 이색적인 이 음반에서 정경화는 여전히 자신의 불꽃같은 열정의 음악세계를 펼쳐 보이고 있으며, 사이먼 래틀은 가장 완벽한 베토벤 사운드라는 빈 필하모닉과 함께 확신에 찬 베토벤 교향곡의 새로운 정점을 보여줍니다.
(아마존 설명)
토스카니니는 음표에 기록된 것을 정확하게 해석하는 지휘자로 불리며, 푸르트벵글러는 줄 사이에 쓰여진 것을 발견하는 자로 알려져 있다. 사이먼 래틀은 두 가지를 결합하려고 한다: 악보에 엄격하게 따르면서도 음악에 대한 자유로운 감정적 반응을 보인다. 제5 교향곡에서 그는 최신의 학문적 연구에 따라 베토벤의 자체 편곡을 사용하며, 이로 인해 특이한 투명성과 놀랄만한 요소들이 나타난다. 예를 들어, 베토벤의 수제 호른은 조 바꿈을 빠르게 수행할 수 없었기 때문에, 그는 재현부에서 음향 솔로를 바순에게 맡겼다. 현대의 지휘자들은 현대식 밸브 호른이 두 구절 모두 연주하도록 한다. 래틀은 바순으로 돌아가는데, 이것은 본래의 방식이지만 너무 허약하게 들려서 베토벤이 변화를 받아들였을 것이라고 확신한다.
첫 번째 악장은 매우 빠르고 폭풍처럼 몰아치며, 두 번째는 엄격하고 유연하지 않다. 세 번째는 리듬에는 단호하지만 가득한 웅장함을 담고 있으며, 파이날은 큰 소리로 시작된다. 이 라이브 녹음은 오케스트라의 모든 품질과 래틀의 스타일의 특이점에 대한 놀라운 적응력을 보여준다: 억제되지 않은 충동성, 무반동의 열정, 극단적인 템포, 거의 들리지 않거나 귀를 찢는 대비로 번갈아 나타나는 역동적인 대비로 거칠고 거의 떠들썩한 연주가 펼쳐진다. 브람스에서도 지나침이 지배적이다. 정은 뛰어난 바이올리니스트로 화려한 기교와 아름답고 엄숙하며 빛나는 음색을 지니고 있다. 그녀의 연주는 본질적으로 고귀하고 유연하며, 풍성한 캐릭터와 표현을 지니고 있다. 하지만 이번 공연에서는 그녀가 템포와 역동성의 변화를 과장하고, 코드는 거칠며, 자유로움이 충분히 자연스럽지 않다. 그러나 서정적인 구절은 사랑스럽고, 파이날은 진정한 무용이며, 솔리스트와 오케스트라 간의 상호 작용은 화려하다. --에디스 아이슬러
(Music Web 리뷰 번역 by 챗GPT)
http://www.musicweb-international.com/classrev/2001/dec01/Brahms_Beethoven_Chung_Rattle.htm
이 음반은 약간 이상하다. 베토벤의 제5 교향곡의 라이브 연주와 브람스의 바이올린 협주곡의 "스튜디오 녹음"이 모두 같은 장소인 뮤직포어인에서 녹음되었다. 제공된 노트로 판단하건대, 이 음반은 빈 필하모닉 오케스트라의 역사와 그들의 고향인 빈에서 두 작곡가의 작품을 연주하는 전통에 더 초점을 맞춘 것 같다. 내 생각에는 이 음반에서 정경화가 브람스 D장조 협주곡을 처음 녹음한 것이라는 사실을 더 강조하는 것이 훨씬 중요하다. 나에게 이것은 음반의 가장 중요한 측면이다.
하지만 EMI의 광고 문구를 좀 더 따라간다면, 오케스트라와 사이먼 래틀 사이의 "특별한 관계"에 대해 크게 이야기하고 있고, 베토벤 교향곡 전곡이 곧 나올 것이라고 한다. 그렇다면 현재의 이슈를 왜 발표하는가? 현재의 연주가 두드러지게 뛰어난 경우에는 의미가 있다. 절대적인 측면에서 보면 나쁘지 않다고 할 수 있겠다. 그러나 VPO가 베토벤의 가장 인기 있는 교향곡으로 무엇을 할 수 있는지 듣고 싶다면, DG 오리지널스 음반의 카를로스 클라이버가 지휘하는 같은 오케스트라의 음반을 찾아볼 필요가 있다. 거기서는 잊을 수 없는 베토벤 5번을 들을 수 있다 - 현재 제공되는 것과는 달리. 이것이 단 한 번의 일이라고 생각한다면, 데카에서 50년대 후반에 녹음하여 교향곡 3번과 7번과 함께 "투퍼"로 발매된 솔티의 5번도 시도해보라.
이 두 가지 이전 녹음은 래틀의 5번을 다소 온화하게 들게 만든다. 그럼에도 불구하고, 앞서 말했듯이 현재 이슈는 심각한 결함이 없으며, 놀랍도록 좋은 디지털 스테레오 사운드로 탁월하게 연주되고 녹음되었다.
이제, 음반의 하이라이트인 정경화의 브람스 협주곡 연주로 넘어간다. 그녀의 연주 스타일은 잘 알려져 있으며, 이 예는 그녀의 이전 작품과 매우 일관되어 있다. 완벽한 음정, 불필요한 손가락 소음 없음, 두드러지지 않는 넓은 진동, 그리고 그녀가 연주하는 어떤 작품이든 그 본질에 다가가는 연주 캐릭터다. 이것이 지루함을 불러올 것이라고 생각할 수도 있는데, 이 협주곡의 연주는 다른 위대한 연주와 빗나지 않으며, 나에게 많은 즐거움을 준다. 이 음반에서 이들 아티스트들과 함께 다른 바이올린 협주곡을 들려줬더라면 얼마나 좋았을까, 베토벤의 제5 교향곡의 또 다른 버전 대신 말이다.
래틀의 반주는 어느 정도 괜찮다. 결국, 여기에는 주요한 낭만적인 바이올린 협주곡 중 하나가 있다. 불행히도 래틀의 지휘 아래 다시 조금 온화해 보인다. 현재 음반에 너무 불친절하지 않다는 것을 보여주기 위해, 당신이 할 필요가 있는 것은 브람스 협주곡의 또 다른 EMI 녹음을 찾아보는 것뿐이다: 피츠버그 심포니 오케스트라와 함께하는 네이슨 밀스틴, 윌리엄 슈타인버그 지휘. 이 음반의 브람스 배경은 전혀 다른 세계에 있으며, 슈타인버그의 분위기로 VPO 수준의 연주를 정경화와 함께 들을 수 없다는 것이 유감스럽다. 이것이 어떤 음반이었을지 상상할 수 있다.
만약 나처럼 정경화가 브람스 협주곡을 녹음하기를 기다렸다면, 이 음반을 사고 내용을 즐기십시오. 나는 매우 즐겼고, 만약 위에서 언급한 다른 VPO 녹음들을 들어본 적이 없다면, 이 조합이 이상적이라고 생각할 수도 있다. EMI는 아티스트들과 무엇을 하고 있는지 재고해야 한다. 두려운 것은 이 음반이 약간 놓친 기회라는 것이다.
Ludwig Van Beethoven 1770-1827
Symphony No. 5 in C minor Op. 67
(Jonathan Del Mar Edition, Barenreiter)
[Side 1]
1 I. Allegro con brio
2 II. Andante con moto
[Side 2]
1 III. Allegro
2 IV. Allegro - Presto
Johannes Brahms 1833-1897
Violin Concerto in D Op.77*
[Side 3]
1 I. Allegro non troppo (Cadenza: Joachim)
[Side 4]
1 II. Adagio
2 III. Allegro giocoso, ma non troppo vivace
* From the Original Masters of Warner Classics
* 2023 Newly Remastered
* 180g Audiophile Virgin Vinyl Pressed by MPO in France
Kyung-Wha Chung (Violin)
Wiener Philharmoniker & Sir Simon Rattle (Conductor)
Recorded: 1-3.Dec.2000 (Live recording) & *18-20.Dec.2000, Musikverein, Wien
Manufactured and Distributed by MUSICVERSE. All Rights Reserved. Unauthorized Duplication is the Violation of Applicable Laws. LP manufactured in France. Printed in Korea.
PWCL-0037
(2) 브람스: 바이올린 소나타 전곡집 (Brahms: Violin Sonatas Nos.1~3) [2LP]
[ 500세트 한정반 / 전 세계 최초 발매 LP / 리마스터링 ]
(500장 한정반은 yes24에만 나온 문구라 사실 여부는 모름)
- 바이올린 : 정경화 (Kyung Wha Chung)
- 피아노 : 피터 프랭클 (Peter Frankl)
- 가격 : 66,800원
- 발매일 : 2023-07-20
전세계 최초 LP 발매!
‘바이올린의 여제’ 정경화의 유일한 브람스 바이올린 소나타 전곡 앨범!
브람스: 바이올린 소나타 전곡집
Brahms: Violin Violin Sonatas Nos.1~3
Kyung-Wha Chung(Violin) & Peter Frankl (Piano)
‘바이올린의 여제’ 정경화의 유일한 브람스 바이올린 소나타 전곡 앨범! 최초 발매된 지 26년만에 오리지널 초반 아트웍과 오디오파일을 위한 고품격 바이닐(LP)로 전세계 최초로 발매된다!
1995년 가을, 영국의 ‘브리스톨’에서 녹음되었으며, 전설적인 프로듀서 ‘크리스토퍼 레이번’과 함께 작업하였다. 이 앨범이 발매되자 영국의 [하이파이 뉴스] 매거진을 통해 "정경화가 발매한 역대 최고 앨범 중 하나"라는 찬사를 받기도 했다. 또한 프랑스 최고 권위의 클래식 전문지 [디아파종]에서 ‘디아파종 황금상’에 선정되기도 한 역사적인 명반이다
(아마존 설명)
이 세 가지 소나타 걸작에는 수많은 녹음이 존재하지만, 두 명의 예술가가 각자의 감성을 녹여내면 언제나 새로운 것을 환영한다. 이 녹음은 확실히 음반 목록에 귀중한 한 줄기 빛으로 빛난다. 바이올리니스트 정경화와 피아니스트 피터 프랭클은 분명히 이 음악에 대해 심도 있게 고민하고 감정을 뜨겁게 느꼈다; 그들의 해석은 작곡가의 스타일과 의도에 대한 깊은 존중과 함께 진심 어린 감정의 몰입을 보여준다. 브람스의 고전적인 엄숙함, 낭만적인 불꽃, 그리고 가을의 풍성함에서 동등하게 편안함을 느끼며, 그들은 첫 번째 소나타의 넘실대는, 아련한 서정성; 두 번째의 우아한 시적 감동과 포근함; 그리고 세 번째의 절박하고 드라마틱한 강렬함에 온전히 몰입한다. 그들은 유려한 템포, 장엄한 구절, 세심하고 은은한 자유로움, 솔직하고 간결한 감성을 선호한다. 앙상블과 균형은 뛰어나며, 두 연주자 모두 기교적으로 결점이 없다. 정경화의 음색은 언제나 아름답게 울려 퍼진다; 따뜻하고 눈부시게 빛나며, 그것은 마치 섬광처럼 반짝인다. --Edith Eisler
(그라모폰 UK 리뷰 번역 by 챗GPT)
https://www.gramophone.co.uk/review/brahms-violin-sonatas-2
나는 정경화와 피터 프랭클이 가장 애정을 갖고 반응한 것이 바로 첫 번째 소나타라고 생각한다. 그들의 연주는 분명히 희귀한 시적 아름다움을 지니고 있는데, 정경화가 곡의 시작부터 신비롭고 생생한 솔로 선을 짜 넣으며, 프랭클이 비슷한 방식으로 반응하며 간혹 표현적 효과를 위해 코드를 나누는 것이 보인다(첫 악장에서 약 2분 12초 지점). 재현부로의 긴장된 전환(6분 37초)은 특히 효과적이다. 하지만 연주의 하이라이트는 아마도 - 나로서는 전체 음반 중에서도 - 아다지오(Adagio)의 끝 부분에 가까운 내적인 구절(5분 58초부터)일 것이다. 이곳에서 브람스는 그의 후기 피아노 작품들의 황혼의 세계를 예고하고, 정경화는 감탄스럽고, 연약한 음조로 미묘한 선을 따라간다. 아름다움이 되돌아오는 마지막 알레그로 모두 모데라토(Allegro molto moderato) 부분과, 몇 가지 주저하는 순간들(아다지오에서 첫 번째 더블 스톱 부분 직전 3분 52초)을 제외하고, 이 연주는 깊이 있고 기억에 남는다.
다른 두 소나타에 대해서는 좀 덜 납득되는 부분이 있었으나, 두 연주 모두 각각의 장점을 지녔다. A단조 작품의 시작 부분은 나에게 다소 평범하게 다가왔으나, 파이널 부분은 음악에 잘 어울리는 절제된, 아련한 느낌을 지니고 있으며, 프랭클은 끊임없이 사려 깊게 연주한다. 세 번째 소나타의 첫 악장은 적절하게 진지하며, 아다지오는 정경화에 의해 따뜻하게 연주되지만, 나는 프레스토 아지타토(Presto agitato) 파이널이 다소 부족하다고 생각했다. 녹음의 균형은 잘 판단되었으나, 선택의 여지가 있다면, 지난달에 리뷰한 파멜라 프랭크/피터 서킨 의 더 상상력 넘치고 분명히 더 역동적인 녹음을 선택할 것이다.
정경화와 프랭클은 브람스의 훌륭한 대변자들이며, 첫 번째 소나타에서는 그 이상이다. 하지만 해석적 흥미와 강한 개별적 관점이 주요한 우선사항이라면, 나는 확실히 데카(Decca) 음반을 선택할 것이다.
[Side 1]
1. Violin Sonata No.1 in G, Op.78
I. Vivace ma non troppo
[Side 2]
1. II. Adagio
2. III. Allegro molto moderato
[Side 3]
1. Violin Sonata No.2 in A, Op.100
I. Allegro amabile
2. II. Andante tranquillo - Vivace - Andante - Vivace di piu - Andante - Vivace
3. III. Allegretto grazioso (quasi andante)
[Side 4]
1. Violin Sonata No.3 in D minor, Op.108
I. Allegro
2. II. Adagio
3. III. Un poco presto e con sentiment
4. IV. Presto agitato
* From the Original Masters of Warner Classics
* 2023 Newly Remastered
* 180g Audiophile Virgin Vinyl Pressed by MPO in France
Kyung-Wha Chung (Violin)
Peter Frankl (Piano)
Recorded: Nov.1995, St George’s, Brandon Hill, Bristol
Manufactured and Distributed by MUSICVERSE. All Rights Reserved. Unauthorized Duplication is the Violation of Applicable Laws. LP manufactured in France. Printed in Korea.
PWCL-0038
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